读青年画家任振山山水画作品有感

      中国人游山玩水、借景寓情的文化意识由来已久。山水画艺术自五代、北宋趋于成熟以来，一直是文人墨客寄情山水、抒情达意的绝佳载体。山水画咫尺天涯的视错觉图式结合其中的意境、气韵、线性和色调，满足了人们以山为德、水为性的内在审美情感需求，故历代不乏山水画艺术大家。
      在文艺大发展大繁荣的今天，从事山水画艺术的作者何止千万！但其中相当多的作品面目相似，如出自一人之手。这就大大削弱了作品的感染力和传播面。
      任振山是一位特别痴迷于山水画艺术探索的青年画家。他自幼受家庭熏陶喜书习画，后进入江苏淮阴市工艺美术厂学习工艺美术，继而又入北京韩美林先生工作室进修深造，先后得到了众多名师大家的指点，打下了扎实的造型基础。在尝试过几种绘画形式后，他最终选择山水画作为主攻方向。经过多年不懈的探索和认真实践，逐步掌握了山水画表现技艺，并初步形成了自己独特的艺术面貌，令人过目难忘。
任振山融自己的情感于画面，喜作气势恢弘、绵延逶迤的大幅山水。他以中锋行笔，洒脱且富于变化，以或曲或直的长披麻笔墨线型作组合排列，处处以点线为骨，墨然为辅，即做到细蜜中显雄放，严谨处万空灵，密而不塞，工而不匠，韵而不俗，给人不拘法度而法度自在，这一特点来表现峰峦叠嶂，间以古松翠柏和疏筠蔓草，设色清净淡雅，营造出了一种苍古雅逸的意境，富于清新隽永之美。他画的场景小品也多以情趣盎然、生机勃发引人注目。
      近年来，任振山不断有作品入选高级别画展。我以为，任振山已经摸索到一条属于自己的艺术之路，假以时日，相信他的路子会越走越宽，必定会取得更大的成就。

华龙宝（江苏省美术家协会常务理事，江苏省中国画学会常务理事，淮安市美术家协会主席，淮阴师范学院美术学院教授）2016-2-14